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如果在你眼裡，倫敦就是大笨鐘、倫敦塔橋、
白金漢宮、大英博物館、哈洛德百貨……
那麼你該跟隨本書，重新認識這座全球最佳旅遊城市！

用最舒服自在的散步方式，細細品味最新穎有趣又多元經典的英倫設計！
整座城市就像一本大畫冊，設計不夜城──倫敦，等你來發掘！

◆漫步在美麗的設計之都，用全新視角重新發現英倫獨有的設計文化！
◆古典vs創新、傳統vs前衛、固有歷史vs大膽嘗試，多元化vs個性化，互相撞擊，完美交融！
◆看設計師和品牌如何在各個場域盡情揮灑演繹各自的設計理念：百年雨傘品牌James Smith & Sons、英國經典設計紀念郵票、伯明罕玩具展&Hamleys玩具城、倫敦設計節、毛線偶設計師Donna Wilson、手工藝公司Bobby Dazzler、JAMdesign設計集團、陶藝器皿品牌Esther Coombs，泰特現代美術館、波托貝羅碼頭區、設計師Tom Dixon、建築師Richard Rogers、設計博物館、V & A博物館、「Museumaker」計畫、「藝術與工藝運動」創始者William Morris、「代謝城市」計畫、鮮果汁品牌Innocent、鞋子品牌Clarks、Terra Plana、Worn Again、廚具品牌Joseph Joseph、青苔設計師Anna Garforth、塗鴉大師Banksy和街頭藝術、字型設計師Marion Deuchars、開放工作室、倫敦設計節……
◆作者身兼設計師和博物館設計部門負責人的官方身分，既是藝術家，也有經營管理學位，看待設計的視角，並舉新舊融合典範的倫敦為例，或可提供國內推動文創發展的產官學界省思和參考。

新舊多元共冶一爐的倫敦，是「設計源自生活，生活啟發設計」的絕佳場域，孕育出Apple首席設計師強納生．伊夫（Jonathan Paul Ive）、極簡主義大師賈斯柏．莫里森（Jasper Morrison）、倫敦地鐵圖設計師哈利．貝克（Harry Beck）等世界級頂尖設計師。

倫敦為何能引領全世界的設計潮流？讓我們跟隨本書，一起進入倫敦設計創造的多采多姿世界去尋找答案吧！

從生活出發、富含文化底蘊、充滿創意驚喜的倫敦設計

2000年以上的歷史古都，倫敦，依舊洋溢活力與生機。來自世界各地的人聚集在這座城市共同生活，使多采多姿的文化相融。除了國家或城市主導的活動，民間團體也舉辦大小市集，不同背景的設計師更是發揮所長，互相交流。除了目前倫敦最受矚目的服裝設計師約翰森．桑德斯（Jonathan Saunders）的個人工作室，成長中的小規模工作室裡，設計師們熱烈討論與分工。開放工作室的活動，讓設計師與民眾面對面溝通，完成一件好的設計。而設計的真正力量，來自於最貼近日常生活的平凡事物。聚集全世界設計大師的倫敦設計節，活動期間整座城市就像是一座大型展覽館，市民熱情參與。日常使用的廚房用品也能爆發想像力，廚具品牌Joseph Joseph讓料理變成有趣的事。為灰暗的都市生活點綴繽紛亮麗，就是倫敦設計。

用散步方式，細看設計文化

倫敦設計講求融合現代感與古老文物，思考人類的幸福與都市的未來，對所處的社會進行反思。閱讀本書就像在泰晤士河畔散步一樣，跟隨書中的設計河流一起漫步。本書共分三章，第一章「雋永美好的老東西」，介紹倫敦的英國傳統遺產所延伸發展的新設計；第二章「崇尚人文環境的設計哲學」，介紹不光追求外貌，也有益人類及周遭環境的設計價值；第三章「設計不夜城」，介紹許多不同背景、風格獨特、努力自我創造的設計師，探索他們的倫敦工作室與設計活動。從書中可以體驗到倫敦整體的設計文化，尊重彼此多元背景，也重視調和與分工。

連結舊與新的都市設計

真正的倫敦人，不會將壞掉的東西輕易糟蹋或丟棄。他們堅守傳統，也勇於創新。當然，倫敦也與大多數都市一樣，陷入保存與開發的兩難困境。而要在這兩者中間取得平衡的重要關鍵，正是「設計」。倫敦的設計，是為歷史悠久的都市遺產，注入新鮮現代的活水。透過設計師的巧思，原本荒廢無用的發電廠，變成每年有500萬人參觀的泰特現代美術館；原本丟棄的器皿，在設計師Esther Coombs的巧手下，再次復活成有用的茶杯。《倫敦！慢慢走玩設計》介紹的不是輕率虛無的設計，而是透過引領世界永續發展的倫敦設計，去思考在都市與生活發展的前景中，設計所扮演的角色。也讓生活在每日更迭的新潮華麗設計洪流中的我們，思索並品味設計的價值。

作者簡介

金志爰

從事多年日常用品開發設計，深信用真心製作的成品，就會獲得使用者珍視愛惜。因此在設計這條路上，有自己一貫幾近挑剔的堅持。認為在現今機械化量產的社會，生活中有許多產品是輕率製造出來的，使用沒多久就壞掉。因此在如此惡性循環的環境下，設計師必須具備某些「執著」。

大學主修視覺設計，畢業後擔任牽牛花（Morning Glory）設計研究所主任。後取得成均館大學（Sungkyunkwan University）經營學碩士和倫敦大學金史密斯學院（Goldsmiths University of London）設計學碩士學位。赴倫敦研修設計學時，擔任韓國網路雜誌《設計叢林》（Design Jungle）駐外記者。

目前擔任韓國國家博物館文化基金會（Cultural Foundation of National Museum of Korea）文化商品開發部主任。為了讓一般大眾也能以輕鬆又充滿趣味的方式了解設計，因此動念撰寫本書，希望藉由設計，大家能更貼近體會傳統文化生活。

譯者簡介

林芳?

中國文化大學韓文系畢業，於在學期間赴韓國慶星大學交換學生一年。曾任韓文著作版權代理業務。目前為韓語專職工作者，從事韓語書籍翻譯及校稿等工作。

織品設計師朵娜?威爾森（Donna Wilson）

天空下起了彩虹雨。織品設計師朵娜?威爾森（Donna Wilson）的毛線化成一道道雨絲落下，她將這些雨珠收集起來，編織成色彩豔麗的故事，散布在世界各個角落。雨傘承載著市民形形色色的故事，在陽光的照耀下蒸發成水蒸汽，再次形成白雲或是烏雲。

化成雨滴落入人間的小妖怪應該就是長這個樣子吧？如果世界上真的有滴落在窗戶上的雨滴妖怪，應該就像朵娜的娃娃們一樣，每個都獨具個性，卻又柔軟逗趣得令人愛不釋手。

朵娜?威爾森（Donna Wilson）是蘇格蘭農夫的女兒，從小就在廣闊的草原盡情奔跑玩耍。長大後的朵娜，其設計風格，就像可以自由聚集再分散的水珠，又像色彩繽紛的彩虹。她奶奶教她編織技藝，將大自然事物用自己的風格一一展現出來，她做來毫不遜色。朵娜的每件作品都是從一球球毛線編織成小零件，再把各式各樣的小零件組合成充滿趣味的完成品。這樣的過程是不是就像收集散落世界的小故事，再重新編織成有趣童話？而她就是說故事的人。

所有娃娃中，朵娜最喜歡有著大尾巴的松鼠狐狸希瑞爾（Cyril）。

「牠總是用尖尖鼻子聞東聞西，什麼事都要插一腳的調皮鬼，但總能為周遭的人帶來歡笑。」

希瑞爾就像她用微笑一點一滴滋潤著全世界，如同蜜一般的小雨珠。

她的設計巧妙揉合大自然的自由奔放、織品的細膩情感和溫馨特性，時常拿來與英國知名設計師凱絲?基斯頓（Cath Kidston）和歐拉?奇利（Orla Kiely）相比較。雖然與凱絲?基斯頓復古華麗的甜美花樣或是歐拉?奇利自然中又帶點幾何學的設計相比，朵娜的作品顯得有些幼稚，但是每一件都堅持純手工縫製編織，令人無比舒服親切。

「雖然喜歡我設計的人越來越多，我能夠親手製作的時間卻越來越少。但我仍然不希望機械化大量生產來迅速擴展事業。比起成功的事業，我更希望盡可能親手製作東西與人分享快樂。我們在倫敦工作室完成設計後，再交給蘇格蘭的小工廠去製作。雖然小工廠的生產力仍然不足，但是沒有什麼東西比我們親自用雙手製作的成品更能讓人感到幸福的了。」

朵娜還經常舉辦一般民眾也能參與的設計體驗活動，在他們不知道要做什麼或是創作上有疑問時給予幫助，讓他們建立信心。

「用自己的雙手做東西，真的是件很開心的事！祖先流傳下來的工藝技術，製作出來的東西，有著誰都模仿不來的特殊價值。我們有責任再次恢復這樣的文化與傳統，加以發揚光大。」

我問她未來的計畫，她露出春風般的和煦微笑，答道：
「製作能讓人展露笑容，新鮮又有創意的東西囉！」